Desde una biblioteca temática de circo hasta iglesias altamente decorativas, estas estructuras de fantasía nos hacen mirar a las obras creativas de estos arquitectos y diseñadores.
San Giovanni Buttista, Suiza
El trabajo de Mario Botta en 1992, San Giovanni Buttista (Iglesia de San Juan Bautista), estaba en Lavizzana, Suiza. La Iglesia San Giovanni Battista del Arquitecto Mario Botta en la remota ciudad suiza de Mogno es un monumento a la arquitectura y la tenacidad modernas. La iglesia fue construida entre 1994 y 1996 después de que una avalancha dañó el edificio original del siglo XVII en 1986.
El diseño de Botta complementa perfectamente el entorno de la montaña y aumenta la atmósfera meditativa. Su diseño ovalado y su techo circular de vidrio dejan entrar luz natural. La fachada presenta bandas alternativas de materiales locales, como el mármol blanco de Peccia y el granito gris Riveo, dándole un aspecto de rayas característica.
El techo de vidrio representa la apertura al cielo, mientras que los resistentes muros de piedra de la iglesia, que disminuyen desde dos metros en la base hasta cincuenta centímetros en el pináculo, representan fuerza y protección. La forma en que interactúan la transparencia y la solidez ilustra el objetivo de Botta de cerrar la brecha entre lo divino y el humano. Además de ser una casa de culto, la Iglesia de San Giovanni Battista es un monumento arquitectónico notable que ejemplifica la habilidad de Botta para fusionar los materiales tradicionales con formas modernas para crear entornos que son histórica y contemporáneamente relevantes.
Shenzhen Zhongshuge, China
El arquitecto Li Xiang estableció el estudio de diseño con sede en Shanghai X-Living en 2011 y es conocido por fusionar la arquitectura y el arte para crear entornos inspiradores e inolvidables. Los tonos soñadores, las formas curvas y los detalles impresionantes son comunes en sus diseños, que producen entornos fantásticos y surrealistas que brindan a los huéspedes experiencias espaciales atractivas.
La tienda Beijing Zhongshuge Lafayette, la librería Chongqing Zhongshuge, Yangzhou Zhongshuge y la aclamada Zhongshuge Dujiangyan son solo algunas de las muchas librerías y lugares minoristas que constituyen la cartera de X-Living. Un ejemplo particularmente notable es la librería Shenzhen Zhongshuge, que presenta una instalación espiral espectacular en rojo y blanco que domina el interior y es visible desde el exterior como una pieza de la galería.
Este diseño honra a los fundadores y pioneros de la Zona Económica Especial de Shenzhen. Li Xiang destaca que su objetivo va más allá de diseñar entornos encantadores; Ella quiere crear universos enteros dentro de sitios web que brinden a los visitantes nuevos puntos de vista y puntos de venta creativos. Esta estrategia garantiza que los proyectos de X-Living sean estéticamente agradables y emocionalmente impactantes, invitados atractivos para que interactúen estrechamente con sus espacios.
Instutus para Poitiers, Francia
Un parque temático de vanguardia dedicado a multimedia, cinematografía y tecnología audiovisual, Futuroscope está situado cerca de Poitiers, Francia. El parque ha visto casi 35 millones de visitas desde su apertura en 1987, incluidos 1.6 millones en 2007.
El parque tiene arquitectura de vidrio única y varios teatros de cine 3D y 4D inmersivos. Estos edificios de aspecto futurista albergan eventos y atracciones que son diferentes a cualquier otra cosa. Ubicado en Theeneuil-du-poitou y Jaunay-Clan del Departamento de Vienne, Futuroscope se ha convertido en un importante destino turístico e ícono cultural. Es un ejemplo notable de diseño de parques temáticos contemporáneos porque su inventiva fusión de entretenimiento y tecnología inspira al público.
Edificio de Departamento de Salud Vasco, España
Construido por Coll-Barreu Arquitectos y terminó en 2008, la sede del Departamento de Salud Vasco es un edificio conspicuo ubicado en el área de Bilbao Ensanche en la intersección de dos calles principales. Esta área fue el área final no desarrollada en el distrito administrativo y de negocios de la ciudad.
Además de cumplir con las estrictas reglas urbanas, el único exterior de vidrio multidimensional de doble acristalamiento del edificio mejora el aislamiento acústico, la protección contra incendios y la eficiencia energética. Al eliminar la necesidad de aire acondicionado tradicional, este diseño creativo reduce el uso de energía y mejora la calidad del aire interior.
El interior del edificio se divide en dos niveles para el uso institucional y siete pisos de oficina de planta abierta. Los servicios y la circulación vertical se encuentran en una columna vertical a lo largo del muro de fiesta más largo. El primer sótano tiene un auditorio y un vestíbulo, mientras que la torre de doble altura en la esquina acompañada alberga el salón de la junta. A continuación se encuentran tres niveles de estacionamiento y un cuarto sótano para archivos. Los componentes de vidrio plegados de la fachada capturan la energía animada de Bilbao al producir reflexiones dinámicas de la ciudad que cambian de acuerdo con la hora del día, la temporada y el punto de vista.
MVRDV Valley, Amsterdam
El sector empresarial de Zuidas de Amsterdam es el hogar del desarrollo de uso mixto conocido como Valley, que MVRDV creó. El proyecto, que se terminó en 2021, consta de tres edificios que varían en altura de 100 metros a más, y tiene oficinas, establecimientos minoristas, instituciones culturales y apartamentos residenciales. El diseño se destaca de la arquitectura corporativa circundante gracias a su fachada en terrazas, que cuenta con piedra natural y muchas flora.
Piet Oudolf, un arquitecto paisajista, seleccionó cuidadosamente unas 13,500 plantas para crear un «valle verde» que se eleva a través de la estructura, aumentando la biodiversidad y brindando a las personas acceso a áreas privadas al aire libre. Valley ganó el premio Skyscraper 2021 Emporis como el nuevo rascacielos más significativo del mundo, demostrando su diseño creativo.
El silo, Copenhague
Un notable edificio de 17 pisos en el vecindario Nordhavn de Copenhague, el silo es un excelente ejemplo de reutilización adaptativa creativa en la arquitectura. La compañía danesa Cobe convirtió la antigua instalación de almacenamiento de granos en un proyecto de uso mixto con 39 apartamentos residenciales distintivos e instalaciones públicas. Al mantener el concreto original del edificio en el interior, el diseño honra el pasado industrial del edificio al tiempo que agrega un nuevo frente de acero galvanizado angular que mejora la eficiencia energética y ofrece un aspecto moderno.
El silo, que se terminó en 2017, ha ganado elogios en todo el mundo, incluido el premio Azure AZ para la arquitectura residencial de varios pisos y el Consejo de Edificios Altos y el Mejor Tall Building Europe 2018 de Urban Hábitat. Este proyecto, que ejemplifica cómo el diseño cuidadoso puede adaptar las estructuras existentes para satisfacer las necesidades modernas, es crucial para la transición de Nordhavn de una región industrial a un bullicioso barrio urbano.
The Bull @ Zabb E Lee Cooking School, Tailandia
Ubicada en Don Kaeo, distrito de Saraphi, Chiang Mai, Tailandia, la escuela de cocina Bull @ Zabb E Lee es un pabellón de bambú creado por Chiangmai Life Architects. Después del éxito de las construcciones de bambú anteriores, es la tercera adición a las instalaciones de la Escuela de Cocinería Zabb E Lee, terminada en 2023.
El diseño en forma de U del pabellón aprovecha al máximo el área limitada entre un árbol enorme y un estanque, produciendo una forma dinámica que se asemeja a la cabeza de un toro con cuernos que ponen en cuenta los cuernos. Estos «cuernos» crean puertas hospitalarias que conducen a tres espacios separados para cocinar, restaurantes y preparación de alimentos. Más allá de su aspecto externo, las cámaras de cúpula de la estructura, apoyadas por cruzar arcos de bambú agrupados, se suman a la amplitud del interior. La iluminación estratégica en la noche mejora aún más el ambiente acogedor y pacífico creado por el material de bambú natural.
Más allá de su atractivo visual, la huella de carbono del pabellón es cero o negativa porque usa bambú, un material que absorbe dióxido de carbono a lo largo de su crecimiento y, por lo tanto, es consistente con las técnicas de arquitectura sostenible.
El Museo Nacional, Qatar
El Museo Nacional de Qatar abrió en marzo de 2019 y es un escaparate para la arquitectura creativa y el respeto cultural. Su estructura, diseñada por el ganador del Premio Pritzker Jean Nouvel, se inspiró en el Desert Rose, un representante de formación de cristal natural del terreno seco de Qatar.
Los discos entrelazados únicos del museo forman una estructura dinámica que ofrece sombra práctica y atractivo estético, protegiendo a los visitantes del calor del desierto. El museo de 430,000 pies cuadrados, que ocupa una propiedad de 1,5 millones de pies cuadrados en el extremo sur de Corniche de Doha, presenta varias áreas conectadas que llevan a los visitantes a través del rico desarrollo pasado y rápido del país.
Una trayectoria de pantalla de 2.7 kilómetros traza el desarrollo geológico y cultural del país, desde su historia prehistórica hasta su aumento como una sociedad tecnológicamente avanzada. Con iluminación diseñada por Licht Kunst Licht, las galerías están cuidadosamente iluminadas para resaltar las exhibiciones y la arquitectura sin ningún obstáculo.
Además de ser un ícono cultural, el Museo Nacional de Qatar es una obra de arquitectura que encarna el patrimonio del pueblo de Qatar y conecta el pasado y el presente.
