La diseñadora de Grand Seiko, Akira Yoshida, te parece un pensador profundo cuando lo conoces en la carne. Si bien no era la primera vez que lo veía en persona, era la primera vez que hablaba con él formalmente durante una entrevista, y luego informalmente durante la sesión de toque y sensación mientras deambulaba por el stand de Grand Seiko. Le dije que llevaba una moneda de 100 yenes en el bolsillo de mi jeans, lo que él encontró bastante divertido. Las risas que trajo rompieron la barrera del hielo y el idioma, pero más profundamente, le habló de casa. Después de todo, los dos estábamos muy lejos en una tierra extranjera, jetklagged y privados de comodidades hogareñas. Fukuoka es donde Yoshida-San llama hogar. Nacido en un templo japonés, se inspira en sus diseños de relojes de su cultura, incluida Ikebanay úterCasas japonesas tradicionales.
Su viaje como diseñador de Grand Seiko comenzó en 2018, y desde entonces se le ha acreditado con varios diseños notables, incluido el Grand Seiko Tentagraph SLGC001, la recreación de la colección patrimonial de la edición limitada de 45GS SLGW005, así como la Colección Sport SBGE295. «Diseño casos de relojes, y tal vez el mayor desafío es lograr un equilibrio para que la luz y la sombra coexistan», explica Yoshida-San. Este aspecto de la coexistencia o, mejor aún, armonía, conocido como «wa» (y), se encuentra en el corazón del Gran Seiko, como lo explica Yoshida-san. Estos son bateadores pesados entre la amplia gama SKU de Grand Seiko, y dice mucho sobre el pedigrí y el potencial de Yoshida-San. «¡Oh, tengo muchas ideas!» comparte a Yoshida-san con una sonrisa cuando se le pregunta si tiene un reloj de ensueño Grand Seiko que le gustaría diseñar «pero tal vez el (Grand Seiko) 61GS».
Su viaje de diseño con Grand Seiko comenzó en 2018. ¿Cómo ha evolucionado su filosofía de diseño a lo largo de los años y cómo se alinea con la estética exclusiva de Grand Seiko?
Grand Seiko tiene una filosofía de diseño sólido, y diseñamos de acuerdo con ese principio. Desde 2018, cuando comencé a diseñar para Grand Seiko, me he vuelto más consciente de la expresión efectiva de la luz y la sombra, así como la importancia de la usabilidad a largo plazo con atención integral de servicios posteriores a la venta. Diseñamos cada parte, desde el caso y el dial hasta la banda, con una conciencia del hermoso contraste entre la luz y la sombra.
Además, para garantizar que el reloj se pueda utilizar durante décadas y en generaciones, adoptamos principios de diseño que enfatizan la robustez de las piezas y la capacidad de resistir múltiples desarmados y reensamblables. Basamos nuestros diseños en formas y apariencias auténticas que no están influenciados por las tendencias. Sin embargo, para evitar ser demasiado serio, incorporamos un toque de alegría.
Entre los relojes Grand Seiko que has diseñado, ¿hay uno que se destaque como tu favorito o más memorable? ¿Qué lo hace particularmente especial para ti?
Hay varios diseños que me gusta, pero uno de mis favoritos es la recreación del 45GS SLGW005. Siempre me ha atraído el encanto del calibre de la herida a mano, y el diseño que usa el 9SA4 de vanguardia fue muy intrigante. Además, sentí una sensación de logro al poder recrear un reloj histórico importante de Grand Seiko con tecnología moderna. Al crear precisamente la forma clásica con superficies afiladas, logramos darle una impresión moderna.
¿Cómo se resuenan la «Naturaleza del Tiempo» y el «Espíritu de Takumi» de Grand Seiko como diseñador?
Como marca japonesa, siempre pretendemos promover la hermosa cultura de Japón a través de Grand Seiko. Creamos historias que permiten a las personas experimentar la cultura y la estética japonesa, historias que van más allá del diseño de solo pulsera. Estoy feliz de ver la cultura japonesa reflejada en Grand Seiko y sus relojes, y de ver que ganó popularidad en todo el mundo.
Grand Seiko es reconocido por su combinación única de dominio técnico y arte. Al diseñar un reloj, ¿comienza con un concepto funcional o está dirigido por una visión estética?
No tenemos que elegir entre funcionalidad y estética; Pueden coexistir. En Japón, hay un concepto llamado ‘belleza en la utilidad’, lo que significa que los diseños funcionales y significativos son naturalmente hermosos. Cuando nos centramos en la funcionalidad, las formas resultantes a menudo se vuelven hermosas y simplificadas.
El diseño de reloj a menudo combina precisión y libertad artística. ¿Cómo fomenta Grand Seiko mientras mantiene su identidad distinta?
La estética japonesa en el centro de la marca, conocida como la belleza de la utilidad, se centra en refinar elementos en lugar de disfrutar de una decoración excesiva. Con Grand Seiko, hay un énfasis particular en la expresión del dial, que incorpora texturas que evocan la hermosa naturaleza de Japón. Mientras se adhiere a la belleza del principio de utilidad, la creatividad se demuestra especialmente en el diseño del dial.
Con el avance de la tecnología de relojería, ¿cómo crees que evolucionará el lenguaje de diseño de Grand Seiko en el futuro?
Si bien los métodos de expresión de diseño pueden cambiar con el avance de la tecnología, la visión de Grand Seiko no lo hará. La hebilla ajustable recientemente anunciada es uno de ello, ya que solo persigue el valor intrínseco de un reloj de pulsera. Al mantenerse cerca de nuestros clientes y preservar la esencia, estamos constantemente explorando nuevas posibilidades de diseño.
Este artículo fue visto por primera vez en Mens-Folio SG.
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