Bruno Gallery presentará “Más allá de lo visible”, una exposición de arte cinético que se celebrará del 5 al 31 de marzo de 2026 en Singapur. La exposición reúne a Yaacov Agam, de 97 años, y al artista contemporáneo Patrick Rubinstein, y rastrea la evolución del arte cinético y el arte basado en el movimiento a través de generaciones. Agam ha estado activo desde el período de posguerra y a menudo se le asocia con el desarrollo del arte cinético y óptico en la segunda mitad del siglo XX.
Con 50 pinturas y esculturas con precios desde SGD 5.000 hasta más de SGD 1 millón, la exposición explora el cambio de la observación estática al compromiso dinámico. Juntas, las exploraciones de la percepción de Agam y las audaces composiciones de múltiples vistas de Rubinstein ofrecen un diálogo convincente sobre cómo el movimiento continúa redefiniendo la forma en que el público experimenta el arte. Las obras de la exposición abarcan pinturas, relieves y piezas escultóricas que incorporan efectos ópticos, perspectivas cambiantes y movimiento físico o percibido como parte de la experiencia visual.
Agam se asocia con el desarrollo del arte cinético, un movimiento que incorpora el movimiento físico u óptico en obras de arte visuales. Sus obras cambian a menudo según el ángulo o la posición del espectador. Las piezas de Agam se encuentran en colecciones de instituciones como el Museo de Arte Moderno, el Centro Pompidou y el Museo Solomon R. Guggenheim. También es conocido por desarrollar el “Agamógrafo”, una técnica lenticular que produce múltiples imágenes dependiendo del movimiento del espectador. El trabajo de Rubinstein explora principios visuales similares a través de composiciones en capas que crean imágenes cambiantes cuando se ven desde diferentes perspectivas.
Nacido en París en 1960, Rubinstein está asociado con el Op Art y las prácticas cinéticas que combinan efectos ópticos con imágenes figurativas, a menudo utilizando paneles en capas y materiales reflectantes para producir resultados visuales cambiantes a medida que los espectadores se mueven por la obra. La práctica de Rubinstein incorpora con frecuencia temas extraídos de la cultura popular, la abstracción geométrica y las imágenes simbólicas, mientras que algunas de sus obras recientes utilizan materiales como el pan de oro para realzar los efectos reflectantes y ópticos dentro de las composiciones cinéticas.
Varias de las obras de Rubinstein utilizan superficies reflectantes y materiales preciosos, incluidas composiciones acabadas con pan de oro de 22 quilates que intensifican los efectos ópticos cambiantes producidos por las estructuras en capas. Su serie explora con frecuencia motivos recurrentes como mariposas, patrones geométricos y líneas entrelazadas, temas que hacen referencia al movimiento y la percepción visual.
Si bien la exposición destaca los avances dentro del arte cinético, también cabe señalar que los contextos culturales y políticos que rodean a los artistas y las instituciones siguen siendo parte de conversaciones globales más amplias. Las opiniones representadas por los artistas participantes no reflejan necesariamente las de todos los públicos u observadores que participan en la exposición.
La exposición se llevará a cabo del 5 al 31 de marzo de 2026 en Bruno Gallery Singapore, ubicada en 91 Tanglin Road, Singapur 247918. La entrada es gratuita.
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