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A pesar de la naturaleza generalmente fuera de nuestro alcance de las celebridades y la alta costura, a través de las redes sociales, Internet y las revistas podemos captar este mundo extraño al alcance de la mano, casi de manera parasocial. La nueva campaña ‘Image of an Image’ para la colección SS26 de Prada de Miuccia Prada y Raf Simons es un guiño encantador a las relaciones entre la publicidad, la moda y los espectadores.

En esencia, el comportamiento parasocial son las formas en que las personas crean ilusiones de intimidad y cercanía al cruzar la división entre fanáticos y celebridades. Dado que las celebridades se convierten en espectáculos, ¿no es natural que nos convirtamos en espectadores? ¿O es nuestra mirada, admiración y atención constantes las que elevan a estas figuras distantes a pedestales de aspiración?

Este año, Prada encargó a la artista Anne Collier la ejecución de un portafolio de imágenes que recontextualiza nuestra idea de las campañas de moda dentro de la era digital. Las visiones de Collier convierten la campaña SS26 en algo físico: un objeto material que se puede sostener y sentir.

Fotografiada por Oliver Hadlee Pearch, cada composición de naturaleza muerta está sostenida por un par de manos, creando el efecto de un observador adicional. En consecuencia, el núcleo de la publicidad queda al descubierto cuando el espectador se ve obligado a identificarse con las manos del espectador que sostiene las fotografías con admiración (y tal vez incluso deseo) por la campaña y los modelos.

Las piezas SS26 de Prada son usadas por un conjunto de actores y personalidades de la campaña, entre ellos: los actores Hunter Schafer, Nicholas Hoult, Carey Mulligan, Levon Hawke y Damson Idris, el músico John Glacier y el modelo Liu Wen. Todos los modelos, excepto Nicholas Hoult, que desvía la mirada a propósito, miran directamente a la cámara. Después de todo, es apropiado para las ocupaciones de los modelos de campaña en industrias basadas en la importancia de la percepción y la visibilidad.

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Al crear este efecto de duplicación a partir de los modelos que nos miran a nosotros, la campaña genera instantáneamente un discurso sobre nuestra complicidad al mirar y la práctica común de la parasocialidad en la era digital. Imagen de una imagen es a la vez una celebración y una liberación de las imágenes de moda comunes; es una consideración externa de la moda a través de la lente de las bellas artes y las verdades objetivas.

Este artículo se vio por primera vez en Men’s Folio Singapore.

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